墙头顶，挂满巨型头面装饰。
生旦净末丑的简约艺术面具，随着唱念做打的动作海报，化作垂线挂画，悬挂在半空。
靠近幕墙的四面柜台，每一面，都摆放着“生旦净末丑”五角用来定妆的“头面”。
花冠、钗环、假发、流苏、披风、胡子、刨花水、梳篦、勒头带、油彩粉末、刀枪棍棒等、几乎涵盖了所有角色的舞台妆造用具。
再往中心走，就是五角最出名的戏服了。
要是说角色身上，什么东西最贵重，那肯定就是头面儿和戏服了。
穷披半身草，富穿一身蟒。
这里的蟒袍，在前朝时代，指的是一身蟒服官袍。
如果化成戏曲行当，那就是蟒、靠、褶、披、衣。
戏服的精美，已经可以用不吝钱财、不惜工本来形容。
不管是男蟒还是女蟒，一套上好的戏服，必须用苏州顶级刺绣或者蜀锦做底子，在上面织龙编凤，重工刺绣，务必做到精美漂亮，贵气奢靡。
只要一穿出来，戏台下一片惊呼，这就是把戏台上的王侯将相、才子佳人的扮相，“做到了位”。
一个戏曲大家，如果连一套体面头面儿都拿不出来，那就称不上什么台面。
民国时期，戏曲名家方兰穆大师善演《太真妃传》。
他的一套贵妃女蟒，价值高达七万大洋。
当时，京城的一套普通四合院，也就才两千大洋。
这一套戏服，恨不得能把整个胡同，都买下来。
戏服之贵，可见一斑。
展览馆内，这一排戏服，当然价格没有那么贵，也是几十年流传下来的戏服头面，称的上重工刺绣，华丽精致。
沿着戏服再往里，摆着一面书架墙壁，四面书架合围成正方形。
各类戏曲的唱片、碟片、书籍、文物、典籍，甚至是民国时代戏曲名家的私人照片，都被摆放陈列，文艺气息十足。
再往里面走，就是一个搭建好的“戏台”。
仿造了松江大戏楼的格局，上有雕梁画栋，下有高台石阶，两侧柱台张灯结彩，彩绸飘荡。
看着，就是个小型戏台。
花旗迹走到戏台下，沿着台下的一排沙发，走动观察。
随后，坐进最中间的沙发！
“台面确实华丽，却总感觉少了点东西。”
这话，叫一边的经理听到，赶紧走过去：
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